第七百四十六章 电影大亨(2/3)

漂亮好看的文艺片，都是蜜蜂影视从国外精挑细选批发进口而来，有些是国际电影节提名获奖影片，但更多的还是“默默无闻”的路人片，唯一的共同点就是符合大多数国人的观影口味和审美眼光，让他们觉得好看不无聊。

马竞只是稍微点了下极高的淘汰比，汤佳怡就明白是自己一时口快想岔了。为了掩饰自己的尴尬，她干脆顺着对方的话题问了一句：“对了，开办海岛院线的事情，你考虑得怎么样了？”

“我就是推脱一下，那就是个深坑，谁爱跳谁跳，我才不会往里面跳呢！”

自从好莱坞大片进入过来，国产文艺片就变成了爹不疼娘不爱的苦孩子，除了国师的山楂恋等少数精品大制作，绝大多数文艺片混得都很惨，院线排片量只有1不到，存在感非常薄弱。想要赚到钱，只能走海外获奖海外发行这条路。然而这样一来在内容选择和表达上就要多为外国观众考虑，很多都有放大疮疤给人看的嫌疑，更是引起国内观众和监管部门的不满，反倒形成了一个越拍越不受待见的恶性循环。

也就是近几年里国家开始重视文艺片，提出了一些鼓励政策，不过业界鼓吹的有效仿国外经验，开办专业艺术院线并由国家补贴的提议，却遭到了冷遇，只听楼梯响不见人下来。然后就有人把主意打到了马竞头上，希望这位土豪能够伸伸手，打造这么一条注定要赔本的院线出来。

他们的理由也很充分，蜜蜂影视现在可是全国最大的文艺电影发行商，名下拥有上千部中外影片的内地发行权甚至全版权，“你不上，谁上？”

向来对热门影视剧不屑一顾的蜂影，为了掩饰自己嫌贵买不起的事实，特地把自己包装成“长尾效应”的坚定信徒。而在市场大手的隐形操控下，他们也的确走上了这条路线，国内多年积压的影视剧差不多挑完了，剩下的也都涨价了，迫使采购部门不得不把目光放到海外市场。

好莱坞大片引进成本很高，院线公映是中影的盘中餐，其他发行商只能从每年数量有限的批片买断发行权中分一点汤水。不过蜂影做的却不是这个，而是把注意力放到了宝莱坞、尼莱坞以及拉美欧亚其他电影市场。尤其是印度电影工业中心宝莱坞波和非洲电影中心尼莱坞n，更是他们寻觅的重点。

这些地方的电影在国内的存在感却非常薄弱，相应的制片方的心理预期也非常低，本着蚊子腿也是肉的精神可以轻易将甚至英文版权卖给蜂影，甚至卖掉全版权落袋为安的也有不少。

片子到了蜂影手上，自然不会简单地翻译加字幕，按惯例要重新剪辑突出亮点增强故事性，经常被改得面目全非。毕竟宝莱坞号称产量世界第一，但主要面向印度市场，给人留下的印象全是一言不合就跳“我在东北玩泥巴”。而尼莱坞的主要观众也是尼日利亚以及其他国家的黑人，剧情、角色、对白什么的都针对当地观众，不改不行。

而且这些地方电影的产量虽高，平均制作成本却很低，尼莱坞的黑人片更是低到了两万美元，直接走的是电视放映的路线，影片画质也是坑的可以，必须要进行数码修复增强画质和音质，不然铁定没人看。

所幸蜜蜂在这方面技术优势很明显，还拥有精准的智能推荐功能，所以整体的播放数相当不错，算是一个新金矿。

投入产出比这么高，其他人自然也要效仿，不过他们没有蜜蜂的技术优势，往往画虎不成反类犬最后也就没有了下文。久而久之蜂影就攒下了庞大的片库，虽然最多的还是商业片和纪录片，但混在里面的文艺片也有不少，然后不知不觉间马竞就成了“文艺片大亨”。

既然成了“大亨”，当然要为行业健康发展多做贡献了，不过马竞向来不理会这些呼吁游说。反倒是鹭岛市府不知怎么动了心思，拿出一个海岛院线的项目征求意见向他化缘，汤佳怡说的那个计划就是指的这个。

“搞一条地方性质的院线，应该亏不了多少钱吧？”汤佳怡却对这个提议颇感兴趣，“毕竟你的选片眼光在哪儿搁着呢。”

马竞随意地拱拱手，“承蒙信任，多谢夸奖，合作发行线上播放都可以，让我做院线还是免谈！”

“嘻嘻，你也太小心眼儿了，亏点钱就当支持电影事业发展了。”

线上播放成本主要是流量，影片成本和收益都是线性的，不受欢迎也亏不了多少钱。而线下放映的大头却是影院的维持成本，要是片子不卖座亏得可不是一星半点儿。特别是市里打造这个海岛院线是为了提升艺术氛围增亮城市名片，和马董的商业目的完全是背道而驰的。

“其实文艺院线用的也是长尾效应，依靠专业品牌聚拢人气、通过超长放映推高票房，但是这样做成本还是太高的，远没有线上播放划算。毕竟有钱有闲的文艺青年总是少数人，偏偏这些人又特别讲求个性和口味，放映厅再多也不可能同时满足他们的需求。”

“但是线上播放的画质不够好，也没有电影院的气氛。”

“体验上是要差一些，但是成本低、有前途啊。而且我们现在不也用r和弹幕技术制造出了虚拟的电影院么？”

“你那个瞎折腾的蜜蜂电影院不是已经取消了么？”

“是取消了啊，但它证明人多热闹什么的并不重要。强求人多才热闹、大银幕才是真电影，那其实是病，需要找杨叫兽治一治。”