62、不同层次的眼界(2/3)

曲影像，都是有时代背景的。从改革开放以来，华夏和世界接轨，我们必须要承认，娱乐方式确实不能喝世界接轨。所以在很长一段时间中，我们的音乐家，导演，演员都是处在一个学习模仿的阶段，有人觉得开放浪漫才是娱乐圈的发展潮流，一部分认为挖掘民族底蕴才是华夏娱乐的根本。前一部分变成了流行乐，后一部分蜕变为华夏。”

“据我所知，戏剧从有了春晚就是春晚不变的一个节目，可是这个节目有多少人喜欢？除了老一辈人会因为情怀去喜欢，年轻人是接受不了的。一个是这一种娱乐在旋律上有一些陌生，同时需要一定的艺术底蕴，这一些东西现在的年轻人谁知道？还有，现在的年轻人更追求的是旋律和歌词，传统戏剧的旋律就是那样，千篇一律，谁还会喜欢。我想问题的关键你也知道，那就是传统戏曲根深蒂固，不好变革。所以看似江南戏剧团队大红大紫，但是还是没有离开传统戏剧的窠臼，导致也仅仅是一部分人喜欢听。看着票数很多，其实里面有水分。据我所知，有一个公司的老总喜欢听江南戏剧团队的戏，于是强制性要求他的下属公司员工注册账号给投票，这种投票支撑起来的数据，有意义么？”

杨老叹了一口气：“你现在还不懂。虽然前期有人确实在骂你，但是到了江南戏剧团队的成功后，很多人都不骂你了，因为他们也找到了自己戏剧的走势。作为国粹，它是庄重的，同样是沉重的，想要做出改变需要很大的底气，这个你明白么？”

王珏点头。

一些东西一旦改变就回去不了了。如果传统戏剧与时俱进吸收了其他的东西，那么这还是传统戏剧么？肯定不是了。比如吹糖人，现在用机器可以很快的制造出各种形状的糖人，但是这已经不是传统吹糖人医术了。

“名爵直播刚开始要做传统戏剧，和传统手艺直播，其实并不是为了复兴这两个版块。而是给这两个版块一个宣传的窗口。现在名爵直播在直播这个领域可以说是执牛耳。我相信这样一个多元化的平台比单独做一个戏剧宣传网站更有用。因为戏剧宣传窗口，只会是你们这一些老一辈喜欢戏剧的人会去看，名爵不一样，他能大规模容纳现在的人去看，这样戏剧排在前面能被更多人看到，能起到一个很好的宣传作用。这个宣传不是让戏剧再一次大红大紫，而是为了让更多的国人了解这一门艺术，然后慢慢喜欢上。至于戏剧变革这种事情，那是入驻团队自己的事情。”

杨老若有所思：“你继续说。”

“我希望戏剧变革，但是仅仅要求他们跟随时代的步伐做出一些改变，而不是形式变了。如果将戏剧推到一个很高的位置上，那么很多戏剧团队就会为了名声，为了金钱无底线的去改变戏剧。比如才艺直播，在名爵主要还是以展示个人才艺为主，但是到了熊猫，那一些主播为了捞钱，弄排名，什么事情都能做出来。虽然熊猫赚钱了，但是他们走错了。如果那样子发展下去，很可能毁了华夏的娱乐。”

“你的意思是，名爵直播只是给传统戏剧一个平台做宣传？”

“嗯，为此，我们给了最好的资源，最好的版面。”

“其实，你还是想做类似于现在第一名那个苹果的现代直播？”

“嗯。”

杨老沉默了一阵，然后说道：“其实江南戏剧团队的某一个改变已经触及了一些老艺术家的底线。其中的唱法已经脱离了于派唱法。针对这个情况，很多老艺术反应，他们走的步子太大了，甚至有一些看不懂，他们有一些慌。”

“传统戏剧之所以被称为国粹，其实是有着极其严格的唱法和表演形式的，这是一个行业不能动摇的根本。因为唱法被固定了，所以戏剧创新的路子很难。从五年前开始，登上春晚的戏剧开始和流行戏剧相结合，这是时代的需要，但是最后的结局，你也看到了。骂名很多。”

“而相反，江南戏剧团队在一遍遍修改之后，不仅保持了传统戏剧的风貌，还紧跟了时代，这是非常不错的。一些老艺术家听完都觉得不错，所以才会有那么多人去投票。”杨老解释了一句，“戏剧创新一直都是戏剧界的一个老大难的问题，老祖宗们留下来的戏本已经不多了。总是重复唱那几个本子，其实我们也听的累，如同江南戏剧团队这种，已经很久没有出现了。虽然戏剧界普遍觉得他们步子太大，但是却对他们寄以厚望。”

王珏点了点头。

“江南戏剧团队，虽然冠以江南二字，但是那个团队在江南戏剧界不算什么，也就是三流水平。因为他们人微言轻，所以老一辈艺术家在有微词的同时，对他们也有包容。江南戏剧团队虽然走远了，颠覆了，可是对戏剧界本身没啥影响，不过对很多有关部门的反思作用很大，因为这是一条全新的路子，能够让传统戏剧绽放第二春的方法。国学研究部门，传统文化部门，古典戏曲研究所都很重视。”

“我们需要这个第一名。”杨老说道。

传统戏曲面临的一个问题是宣传难，华夏卫视用了一个频道来宣传都不行，更不用说其他渠道了。戏曲都写进初高中课文了，你还要怎么样？可是不火就是不火，你能怎么办？

怀旧情怀并不能兴风作浪，否则戏曲早就火了。名爵的直播，开始也不怎么样，但是随着改编，慢慢让人觉得有意思。对于喜欢戏曲的